濕冷水氣中洞見燭光
冬雨天談小號手Woody Shaw
[ 致讀者 ]
十年前寫了這篇文章紀念我喜愛的爵士小號手Woody Shaw，後來收錄在《爵士春秋》 一書中發行。近來透過Facebook認識了Woody Shaw的兒子Woody Shaw III，告知Woody Shaw在CBS錄製的三張唱片，將在近期內重新發行CD。又因為Dexter Gordon是Woody Shaw III的繼父，故一併告知，Dexter Gordon在CBS的錄音也即將重新發行。跟Woody Shaw III聊完天後，在舊網站中找到了這篇陳年古文，因為時間的關係，某些資料或許也不盡正確，請讀者協助補正，並祝新年快樂，謝謝！
小威元宵前天氣就開始轉壞，雨點在深夜時用力敲擊著屋簷，密集的乒乒乓乓聲響，重擊著失眠者的腦袋。滂沱大雨也癱瘓了辦公室的作業，濕氣侵襲老舊的影印機，每天都有人半蹲在地上，打開機器，取出藏在裡邊，碳粉到處飛揚的夾紙。大雨也滲蝕了脆弱的電話線，或許是習慣了，我對於嗶嗶波波的雜訊倒不覺得苦，只是配合著整點打下課鈴時，幾乎完全無法意會對方的談話。
大雨加上冷冽的氣溫，讓居住在這個島嶼的人陷入了苦惱。城市裡到處都在塞車，鄉下到處土石崩塌，政客們沙啞著聲音，作選前最後三週的衝刺，而我每天手腳冰冷，對溫度完全失去信心。
就在這個時候，突然收到了一封信，內文提到WoodyShaw，發信者盛讚這位後咆勃時代重要的小號手，並極力推薦他在CBS錄製的「紫檀木」(Rosewood)，並提及Woody Shaw、Freddie Hubbard在藍調的精彩錄音Double Take。
啊，Woody Shaw。在極端惡劣的雨天裡，聆聽Woody Shaw即使無法救贖，至少也能稍稍溫暖我的心房罷。一直到現在，Woody Shaw在CBS的完整錄音仍然是我最喜歡的Mosaic套裝唱片之一，聽他帶領著不同的團員，不同的節奏組合，嘗試不同的風格，做出至今聽來仍完全新鮮的作品，成為近日來乏善可陳的生活中，最快樂的事情。
在小號風格的發展史上，Woody Shaw特別容易被忘記。相較於其他傑出的爵士小號手，Woody Shaw顯得生不逢時。他崛起的七０年代，正是原音爵士衰蔽的低潮期-不但整體環境走下坡，專供純爵士演出的酒館或俱樂部大量減少，連專業雜誌的視野都顯得低落(Woody Shaw在CBS的製作人Michael Cuscuna說，當時連Down Beat雜誌樂評都失去了應有的音樂史觀)。爵士樂手失去表演的機會，老少樂手未能同台合作，沒有相濡以沫的機會，當然也談不上概念，技術與風格的傳承。
然而，上帝關了Woody Shaw一扇窗，必定還會幫他另開一扇窗。七０年代，以發行現代爵士錄音為主的最大獨立唱片公司Prestige已是日薄西山，不再有新唱片的生產。原音爵士雖然在當時被融合樂打得潰不成軍，卻仍然有多位優秀的原音樂手，如Cedar Walton，Hank Jones，Mulgrew Miller，從節奏風格入手，繼續追索咆勃風格創新的可能性。基於此，前Prestige製作人Don Schlitten加入JoeFields開設的Muse唱片公司，七五年開始，Woody Shaw為Muse錄音，留下了多張包括實況演奏的精彩錄音(目前32 Jazz已經重新發行了所有Woody Shaw在Muse LP時代的完整錄音)。七七年，Woody Shaw在能幹的經紀人安排下，爭取到CBS的五年合約，這毋寧是當時爵士樂壇的大事。
Woody Shaw出生於音樂家庭，父親是傑出的福音歌手。他自十一歲始學古典小號，啟蒙老師是一心一意想把他送進紐約愛樂的Jerome Ziering。才不過學了兩年，Woody Shaw就被當時正紅，在藍調唱片留下精彩錄音的Clifford Brown吸引，這或許也解釋了為何後來即使Woody Shaw已經開始往自由爵士的風格摸索，他所吹奏的小號卻依然保持一種特別圓潤的溫暖聲音。
Woody Shaw第一份重要工作是在Willie Bobo所領導的拉丁爵士樂團中演出，這或許可以解釋「紫檀木」中輕快流暢的拉丁韻味。第一個鼓勵Woody Shaw，影響他開創個人風格者，就是天才吹管手Eric Dolphy。當時才二十歲的WoodyShaw，本來已經答應加入Eric Dolphy的歐洲之旅，卻因Eric Dolphy猝死柏林而留下遺憾。頹喪的Woody Shaw，在風琴手Larry Young(也是另一個風格開創者)的鼓勵下，幫他錄製了經典名盤「Unity」，這同時也開創了他與多位藍調重要樂手合作的關係：Horace Silver(1965-66)，Jackie McLean(1967)，Max Roach(1968-69)，McCoy Tyner(1968)和Andrew Hill(1969)。
六○年代與這些藍調樂手的合作關係奠定了Woody Shaw在演繹hard bop方面的基礎。然而，Woody Shaw並不想作第二個Lee Morgan或Freddie Hubbard，他比任何人都用心聽John Coltrane留下來的錄音，一方面積極開發後咆勃音樂的面貌，一方面鉅細靡遺地將調式爵士(Modal Jazz)中的核心概念融入作品中。妳也許不需要知道五聲音階(pentatonic scale)或四度音程(fourth)是什麼，但妳不能不知道Woody Shaw導入調式的苦心，事實上是想在咆勃樂與自由爵士之間搭起一座橋樑。
倘若Woody Shaw孜孜不倦地繼續努力下去的話，根據他與Pharoach Sander和Anthony Braxton合作的那些精彩作品(請參考32 Jazz的Two More Pieces of Puzzles)，我想他終究會繼承Eric Dolphy未竟的實驗精神，勇敢地擁抱前衛爵士吧。然而，Woody Shaw生也太早，死也太早--如果「紫檀木」晚十年出版，如果他聰明到耐心地把高中唸完(這樣他就可以進入茱莉亞音樂學院，享受古典爵士兩棲的得意生活)，如果他沒有罹患困擾多年的視網膜剝離，如果八八年的那天清晨，他沒有心血來潮想要到曼哈頓下城的Village Vanguard看Max Roach表演因而摔下鐵道的話，我想，從世俗的標準來看，Woody Shaw的成就絕對不輸給Wynton Marsalis，而也許，林肯中心大樂團指揮是Woody Shaw也說不定哩！
然而，傳播媒體所塑造的「年輕獅子」(young lions)光環，終究眷顧當時已被歸類為LKK的Woody Shaw。就在八八年那天清晨，他在布魯克林轉承地鐵時，因弱視而摔到鐵軌上，手臂被壓斷，忍受了數個月的苦痛之後，Woody Shaw在隔年去世，享年四十五歲。
[ 後 記 ]
把手邊關於Woody Shaw的資料全部整理過一次之後，台北仍然下著細雨。連日來的雨已經把脆弱的柏油路面打出坑洞來，路上雖偶有車潮，但萬萬是沒有春天氣息的。過年盛開的蝴蝶蘭，也禁不起雨水的敲打，漸漸露出凋零腐爛的疲態。由於Woody Shaw的關係，再次把Larry Young的Unity拿出來聽，深感年僅二十一歲的Woody Shaw，仍是轉大人的年齡，竟然有如斯早慧的作曲功力，與JoeHenderson兩人一搭一唱，加上Larry Young煙硝瀰漫的海夢電風琴，暢意到了極點。這種鬼天氣，不如蓋著厚棉被，腳上抵著電熱器，最好有一隻懶貓相陪，一起聽著Woody Shaw Joe Henderson，如此人生才是彩色的。
(A)Woody Shaw所參與的Blue Note Records錄音：
The Horace Silver Quintet-The Cape Verdean Blues，10/1 & 22, 65
(薩克斯風手為Joe Henderson，有CD版)
Larry Young-Unity，11/10，65
(薩克斯風手為Joe Henderson，有CD版)
Horace Silver-The Jody Grind，11/2，66
(薩克斯風手為Tyrone Washington，有CD版)
Jackie McLean-'Bout Soul，9/8，67
(伸縮號手為Grachan Moncur III，alto sax手是Jackie McLean，鑑賞家系列重新發行，台灣曾代理)
Andrew Hill-未發表，10/31，67
(Sam Rivers吹ss、ts，大概太前衛了，當時未發行，後來不確定是否有發行，是否為Involution？待查。)
Jackie McLean-Demon's Dance，12/22，67
(日版RVG系列第二批再發盤。)
Hank Mobley-Reach Out!，1/19，68
(荷蘭版有發行)
Andrew Hill-未發表，4/19，68
(另一次被拒絕的錄音，sideman有Reggie Workman和Idris Muhammad，後來是否有重新發行？待查。)
Booker Ervin-Booker Ervin Quintet-Back from the Gig，5/24，68
(沒有發行過CD版，sidemen有Kenny Barron, Jan Arnnett,Billy Higgins等人)
Jackie McLean-未發表，7/5，68
(ts是Tyrone Washington，另一次被拒絕的錄音？)
McCoy Tyner-Expansions，8/23，68
(Gary Bartz吹長笛與as，Wayne Shorter吹ts，很強的組合)
Andrew Hill-Lift Every Voice，5/16，69
(有CD版)
Andrew Hill-未發表，11/7，69
(另一個小號手是Dizzy Reece，伸縮號手是Julian Priester，我猜是前衛之作，再一次被拒絕發行的錄音)
Hank Mobley-Thinking of Home，7/31，70
(鋼琴手是Cedar Walton，鑑賞家系列重發)
Bobby Hutcherson-Live at Montreux，7/5，73
(荷蘭版有發行)
Bobby Hutcherson-Cirrus，4/17，74
(老將Harold Land吹ts，有日版)
Chick Corea-?，5/11-13，69
(專輯名不詳，Bennie Maupin吹ts)
Freddie Hubbard & Woody Shaw-Double Take(雙西低)，11/21 & 22，85
(吹as、flute的是Kenny Garrett，鋼琴手是Mulgrew Miller，超強組合的名盤，目前絕版中)
Freddie Hubbard & Woody Shaw-The Eternal Triangle，6/11，87
(在藍調的最後一次錄音，sideman的組合與上一張完全相同，絕版中)
網路可抓到英語字幕
(B)Woody Shaw在32 Jazz的錄音簡評
Last of the Line：
這是兩張一套的西低(原LP為Cassandranite、Love Dance，錄音時間分別為71、75年)，參與者有Woody Shaw的老朋友兼同鄉風琴手Larry Young, 薩克斯風手Joe Henderson, 鋼琴手Herbie Hancock, 第二張專輯有Jackie McLean的兒子Rene McLean(也是吹薩克斯風)參與。
乍看陣容，很容易判斷為一個標準的hard bop組合，但細聽其音樂，會發現它的chromatin(整體的音色，音階組合的方式)受到民族音樂與John Coltrane以降的modal甚至free jazz影響很深。這張唱片錄音的時間都在原音爵士最衰頹的七０年，故顯得格外難得。難得一：Herbie Hancock玩融合音樂之餘仍有相當紮實與新鮮的創作概念，難得二：Woody Shaw在融合樂虎視眈眈加上商業體制的限制下，可以玩出這種好聽又略為前衛的東西，是相當了不起的一件事情。
Two More Pieces of the Puzzles
另一套雙西低(原LP為Concert Ensemble at the Berliner Jazztage
The Iron Man，錄音時間分別為76、77年)，第一張的參與者有Rene McLean, 鋼琴手
Ronnie Matthews(另一位我喜歡的鋼琴手)等，第二張的參與者有Arthur Blythe(as)、Muhal Richard Abrams(piano)、Anthony Braxton(as)等。第一張是在歐洲的實況演出，第二張是在紐約的錄音室錄音。
如果預算有限，就不如選這套西低吧。依照個人偏見，這段時期是Woody Shaw開拓個人風格的起飛期(即使生錯了年代，他的音樂仍然棒呆了)，Woody Shaw的吹奏生猛有力，充滿了向前摸索的好奇心。不要因為看到Anthony Braxton的專輯就被嚇住，因為這套專輯一點都前衛。我特別佩服芝加哥前衛爵士的祖師爺，鋼琴手Muhal Richard Abrams在第二張專輯中的表現，他的彈奏一點廢話都沒有，極具創意而且帶勁，豐富了整體的節奏感。
Solid
鋼琴手Kenny Barron
薩克斯風手Kenny Garrett是主要的參與者。六首曲子全都很芭樂，錄音時間是86年，屬於Woody Shaw的晚期錄音。Woody Shaw的小號溫暖抒情(沒辦法，芭樂歌嘛)，Kenny Garrett有不俗的表現。如果討厭很吵的音樂，這是一張可以聽聽看的抒情專輯(還好，它也沒有過於抒情)。
遺憾的是，撰寫一系列Woody Shaw介紹時，傳來台灣代理商自認利潤有限，將不再進口32 Jazz的消息。對他有興趣的樂迷，只能自行上網去訂Muse的黑膠唱片或32 Jazz重發的CD’s。
十年前寫了這篇文章紀念我喜愛的爵士小號手Woody Shaw，後來收錄在《爵士春秋》 一書中發行。近來透過Facebook認識了Woody Shaw的兒子Woody Shaw III，告知Woody Shaw在CBS錄製的三張唱片，將在近期內重新發行CD。又因為Dexter Gordon是Woody Shaw III的繼父，故一併告知，Dexter Gordon在CBS的錄音也即將重新發行。跟Woody Shaw III聊完天後，在舊網站中找到了這篇陳年古文，因為時間的關係，某些資料或許也不盡正確，請讀者協助補正，並祝新年快樂，謝謝！
小威元宵前天氣就開始轉壞，雨點在深夜時用力敲擊著屋簷，密集的乒乒乓乓聲響，重擊著失眠者的腦袋。滂沱大雨也癱瘓了辦公室的作業，濕氣侵襲老舊的影印機，每天都有人半蹲在地上，打開機器，取出藏在裡邊，碳粉到處飛揚的夾紙。大雨也滲蝕了脆弱的電話線，或許是習慣了，我對於嗶嗶波波的雜訊倒不覺得苦，只是配合著整點打下課鈴時，幾乎完全無法意會對方的談話。
大雨加上冷冽的氣溫，讓居住在這個島嶼的人陷入了苦惱。城市裡到處都在塞車，鄉下到處土石崩塌，政客們沙啞著聲音，作選前最後三週的衝刺，而我每天手腳冰冷，對溫度完全失去信心。
就在這個時候，突然收到了一封信，內文提到WoodyShaw，發信者盛讚這位後咆勃時代重要的小號手，並極力推薦他在CBS錄製的「紫檀木」(Rosewood)，並提及Woody Shaw、Freddie Hubbard在藍調的精彩錄音Double Take。
啊，Woody Shaw。在極端惡劣的雨天裡，聆聽Woody Shaw即使無法救贖，至少也能稍稍溫暖我的心房罷。一直到現在，Woody Shaw在CBS的完整錄音仍然是我最喜歡的Mosaic套裝唱片之一，聽他帶領著不同的團員，不同的節奏組合，嘗試不同的風格，做出至今聽來仍完全新鮮的作品，成為近日來乏善可陳的生活中，最快樂的事情。
在小號風格的發展史上，Woody Shaw特別容易被忘記。相較於其他傑出的爵士小號手，Woody Shaw顯得生不逢時。他崛起的七０年代，正是原音爵士衰蔽的低潮期-不但整體環境走下坡，專供純爵士演出的酒館或俱樂部大量減少，連專業雜誌的視野都顯得低落(Woody Shaw在CBS的製作人Michael Cuscuna說，當時連Down Beat雜誌樂評都失去了應有的音樂史觀)。爵士樂手失去表演的機會，老少樂手未能同台合作，沒有相濡以沫的機會，當然也談不上概念，技術與風格的傳承。
然而，上帝關了Woody Shaw一扇窗，必定還會幫他另開一扇窗。七０年代，以發行現代爵士錄音為主的最大獨立唱片公司Prestige已是日薄西山，不再有新唱片的生產。原音爵士雖然在當時被融合樂打得潰不成軍，卻仍然有多位優秀的原音樂手，如Cedar Walton，Hank Jones，Mulgrew Miller，從節奏風格入手，繼續追索咆勃風格創新的可能性。基於此，前Prestige製作人Don Schlitten加入JoeFields開設的Muse唱片公司，七五年開始，Woody Shaw為Muse錄音，留下了多張包括實況演奏的精彩錄音(目前32 Jazz已經重新發行了所有Woody Shaw在Muse LP時代的完整錄音)。七七年，Woody Shaw在能幹的經紀人安排下，爭取到CBS的五年合約，這毋寧是當時爵士樂壇的大事。
Woody Shaw出生於音樂家庭，父親是傑出的福音歌手。他自十一歲始學古典小號，啟蒙老師是一心一意想把他送進紐約愛樂的Jerome Ziering。才不過學了兩年，Woody Shaw就被當時正紅，在藍調唱片留下精彩錄音的Clifford Brown吸引，這或許也解釋了為何後來即使Woody Shaw已經開始往自由爵士的風格摸索，他所吹奏的小號卻依然保持一種特別圓潤的溫暖聲音。
Woody Shaw第一份重要工作是在Willie Bobo所領導的拉丁爵士樂團中演出，這或許可以解釋「紫檀木」中輕快流暢的拉丁韻味。第一個鼓勵Woody Shaw，影響他開創個人風格者，就是天才吹管手Eric Dolphy。當時才二十歲的WoodyShaw，本來已經答應加入Eric Dolphy的歐洲之旅，卻因Eric Dolphy猝死柏林而留下遺憾。頹喪的Woody Shaw，在風琴手Larry Young(也是另一個風格開創者)的鼓勵下，幫他錄製了經典名盤「Unity」，這同時也開創了他與多位藍調重要樂手合作的關係：Horace Silver(1965-66)，Jackie McLean(1967)，Max Roach(1968-69)，McCoy Tyner(1968)和Andrew Hill(1969)。
六○年代與這些藍調樂手的合作關係奠定了Woody Shaw在演繹hard bop方面的基礎。然而，Woody Shaw並不想作第二個Lee Morgan或Freddie Hubbard，他比任何人都用心聽John Coltrane留下來的錄音，一方面積極開發後咆勃音樂的面貌，一方面鉅細靡遺地將調式爵士(Modal Jazz)中的核心概念融入作品中。妳也許不需要知道五聲音階(pentatonic scale)或四度音程(fourth)是什麼，但妳不能不知道Woody Shaw導入調式的苦心，事實上是想在咆勃樂與自由爵士之間搭起一座橋樑。
然而，傳播媒體所塑造的「年輕獅子」(young lions)光環，終究眷顧當時已被歸類為LKK的Woody Shaw。就在八八年那天清晨，他在布魯克林轉承地鐵時，因弱視而摔到鐵軌上，手臂被壓斷，忍受了數個月的苦痛之後，Woody Shaw在隔年去世，享年四十五歲。
[ 後 記 ]
把手邊關於Woody Shaw的資料全部整理過一次之後，台北仍然下著細雨。連日來的雨已經把脆弱的柏油路面打出坑洞來，路上雖偶有車潮，但萬萬是沒有春天氣息的。過年盛開的蝴蝶蘭，也禁不起雨水的敲打，漸漸露出凋零腐爛的疲態。由於Woody Shaw的關係，再次把Larry Young的Unity拿出來聽，深感年僅二十一歲的Woody Shaw，仍是轉大人的年齡，竟然有如斯早慧的作曲功力，與JoeHenderson兩人一搭一唱，加上Larry Young煙硝瀰漫的海夢電風琴，暢意到了極點。這種鬼天氣，不如蓋著厚棉被，腳上抵著電熱器，最好有一隻懶貓相陪，一起聽著Woody Shaw Joe Henderson，如此人生才是彩色的。
The Horace Silver Quintet-The Cape Verdean Blues，10/1 & 22, 65
(薩克斯風手為Joe Henderson，有CD版)
Larry Young-Unity，11/10，65
(薩克斯風手為Joe Henderson，有CD版)
Horace Silver-The Jody Grind，11/2，66
(薩克斯風手為Tyrone Washington，有CD版)
Jackie McLean-'Bout Soul，9/8，67
(伸縮號手為Grachan Moncur III，alto sax手是Jackie McLean，鑑賞家系列重新發行，台灣曾代理)
Andrew Hill-未發表，10/31，67
(Sam Rivers吹ss、ts，大概太前衛了，當時未發行，後來不確定是否有發行，是否為Involution？待查。)
Jackie McLean-Demon's Dance，12/22，67
(日版RVG系列第二批再發盤。)
Hank Mobley-Reach Out!，1/19，68
(荷蘭版有發行)
Andrew Hill-未發表，4/19，68
(另一次被拒絕的錄音，sideman有Reggie Workman和Idris Muhammad，後來是否有重新發行？待查。)
Booker Ervin-Booker Ervin Quintet-Back from the Gig，5/24，68
(沒有發行過CD版，sidemen有Kenny Barron, Jan Arnnett,Billy Higgins等人)
Jackie McLean-未發表，7/5，68
(ts是Tyrone Washington，另一次被拒絕的錄音？)
McCoy Tyner-Expansions，8/23，68
(Gary Bartz吹長笛與as，Wayne Shorter吹ts，很強的組合)
Andrew Hill-Lift Every Voice，5/16，69
(有CD版)
(另一個小號手是Dizzy Reece，伸縮號手是Julian Priester，我猜是前衛之作，再一次被拒絕發行的錄音)
Hank Mobley-Thinking of Home，7/31，70
(鋼琴手是Cedar Walton，鑑賞家系列重發)
Bobby Hutcherson-Live at Montreux，7/5，73
(荷蘭版有發行)
Bobby Hutcherson-Cirrus，4/17，74
(老將Harold Land吹ts，有日版)
Chick Corea-?，5/11-13，69
(專輯名不詳，Bennie Maupin吹ts)
Freddie Hubbard & Woody Shaw-Double Take(雙西低)，11/21 & 22，85
(吹as、flute的是Kenny Garrett，鋼琴手是Mulgrew Miller，超強組合的名盤，目前絕版中)
Freddie Hubbard & Woody Shaw-The Eternal Triangle，6/11，87
(在藍調的最後一次錄音，sideman的組合與上一張完全相同，絕版中)
網路可抓到英語字幕
Last of the Line：
這是兩張一套的西低(原LP為Cassandranite、Love Dance，錄音時間分別為71、75年)，參與者有Woody Shaw的老朋友兼同鄉風琴手Larry Young, 薩克斯風手Joe Henderson, 鋼琴手Herbie Hancock, 第二張專輯有Jackie McLean的兒子Rene McLean(也是吹薩克斯風)參與。
乍看陣容，很容易判斷為一個標準的hard bop組合，但細聽其音樂，會發現它的chromatin(整體的音色，音階組合的方式)受到民族音樂與John Coltrane以降的modal甚至free jazz影響很深。這張唱片錄音的時間都在原音爵士最衰頹的七０年，故顯得格外難得。難得一：Herbie Hancock玩融合音樂之餘仍有相當紮實與新鮮的創作概念，難得二：Woody Shaw在融合樂虎視眈眈加上商業體制的限制下，可以玩出這種好聽又略為前衛的東西，是相當了不起的一件事情。
另一套雙西低(原LP為Concert Ensemble at the Berliner Jazztage
The Iron Man，錄音時間分別為76、77年)，第一張的參與者有Rene McLean, 鋼琴手
Ronnie Matthews(另一位我喜歡的鋼琴手)等，第二張的參與者有Arthur Blythe(as)、Muhal Richard Abrams(piano)、Anthony Braxton(as)等。第一張是在歐洲的實況演出，第二張是在紐約的錄音室錄音。
如果預算有限，就不如選這套西低吧。依照個人偏見，這段時期是Woody Shaw開拓個人風格的起飛期(即使生錯了年代，他的音樂仍然棒呆了)，Woody Shaw的吹奏生猛有力，充滿了向前摸索的好奇心。不要因為看到Anthony Braxton的專輯就被嚇住，因為這套專輯一點都前衛。我特別佩服芝加哥前衛爵士的祖師爺，鋼琴手Muhal Richard Abrams在第二張專輯中的表現，他的彈奏一點廢話都沒有，極具創意而且帶勁，豐富了整體的節奏感。
Solid
鋼琴手Kenny Barron
薩克斯風手Kenny Garrett是主要的參與者。六首曲子全都很芭樂，錄音時間是86年，屬於Woody Shaw的晚期錄音。Woody Shaw的小號溫暖抒情(沒辦法，芭樂歌嘛)，Kenny Garrett有不俗的表現。如果討厭很吵的音樂，這是一張可以聽聽看的抒情專輯(還好，它也沒有過於抒情)。
遺憾的是，撰寫一系列Woody Shaw介紹時，傳來台灣代理商自認利潤有限，將不再進口32 Jazz的消息。對他有興趣的樂迷，只能自行上網去訂Muse的黑膠唱片或32 Jazz重發的CD’s。
Savoy代理重發過Woody Shaw在Muse Records時期的幾張唱片, 台灣有代理! 手上有一張黑膠CBS1979年發行的專輯"Woody III", 相當Hard bop的樂風, 幾段小號的獨奏競演, 熱力十足! 希望能早點看到國內發行他在CBS時期的CD!
回覆刪除「...告知 Woody Shaw 在 CBS 錄製的三張唱片，將在近期內重新發行CD。...」
回覆刪除這三張專輯已發行，但不是經由 SONY 之手，而是外放給獨立廠「Wounded Bird Records」，因此本地正式引進的機率可能不大。 接下來是題外話，過去曾關注過 Woody Shaw 的黑膠唱片，價位長期持平不難入手，同好若期待有更豐潤光澤小號的音色，與其網購新版 CD，二手市場搜尋原始黑膠唱片，也是個不錯的選擇。
感謝小吳與ys兄回應，找黑膠唱片來聽確實是一個不錯的想法，謝謝回應！
回覆刪除黑膠版本的確音色比較飽滿豐潤! 手上CBS和MUSE幾張Woody Shaw的唱片,錄音都很發燒!
回覆刪除今天又 review 「 Woody Shaw / United 」一次，依然餘韻無窮，也才發現 Woody Shaw III 曾幾次出現在老爸的唱片封面。 這個網站有幾張照片，還可以看到 Wynton Marsalis 初出江湖時稚氣的臉龐，向 Mr. Woody Shaw 請益的誠懇眼神。 請看：
回覆刪除http://www.myspace.com/woodyshaw/photos/233762#%7B%22ImageId%22%3A118259%7D