爵士樂的「奧之細道」
::美國Decca廠牌的「Jazz Studio」系列完結篇 敬愛的jazzfun部落格讀者, Decca廠牌的「Jazz Studio」系列一共六張，發行於爵士LP「萌芽-茁壯」的五○年代。不過就是六張專輯，沒想到一寫就是三個月，產出三篇文章，將近兩萬字。 Music geek如我，講起爵士樂總是沒完沒了，望爵士同好們包涵。 小威 敬筆 美國Decca唱片公司於五○年代發行的六張「Jazz Studio」系列專輯，一、二、三集都是由知名的樂手負責編曲和演奏。四、五、六集正好相反，領銜的樂手都是名不見經傳的人物，即使是熟悉爵士樂的樂迷，也會覺得這些掛名的樂手名字很陌生。說這三張專輯是爵士樂中的「 奧之細道 」，應不為過 註 。 所謂「奧之細道」，指的是深遠細長之路。常人不易走訪的偏遠小徑，對於有雅興的文人而言，卻特別適合尋幽訪勝。「Jazz Studio」第四集代表人物是具有交響樂作曲實力的小號手Jack Millman，第五集主要操刀者是Woody Herman樂團作曲、編曲的靈魂人物Ralph Burns，第六集的核心人物則是音樂觸角很廣的法國號手David Amram。於今看來，除了Ralph Burns因為是Woody Herman的左右手，勉強算得上有點知名度之外，其他兩位樂手，若不是有心的日本或西班牙唱片公司復刻這些專輯，很可能早已被遺忘。 具有作曲長才的小號手Jack Millman，出身古典科班，十八歲時就創作出交響樂作品。對於爵士樂具有濃厚興趣的Millman，並不以演奏古典音樂為滿足。一九五○年，Millman先加入了Glenn Henry樂團，兩年後轉到西海岸爵士的「養成班」Stan Kenton大樂團，不久後被徵召入伍。一九五四年，Millman退役，返回洛杉磯，組成自己的五重奏，從事演奏與作曲的工作。 作為一名技巧出色的小號手，Jack Millman的音色溫潤、明亮而優雅。在創作方面，Millman的爵士樂作品帶著些許古典音樂的影響。他注重樂器的配置，喜歡使用音色特殊的長笛和低音單簧管，呈現出樂器音色之間的反差。如同許多西海岸編曲者，Millman對和聲編寫也相當重視，務求讓樂團整體的合奏，在搖擺的節拍陪襯下，體現完美的和諧感。 「Jazz Studio」第四集的錄音，完成於西岸爵士樂鼎
