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::介紹六張手風琴專輯 前兩期〈爵士唱片的故事〉專欄中，特地介紹了爵士樂演奏中不是那麼熱門的樂器：長號與上低音薩克斯風。 這兩件樂器雖然不是那麼熱門，但在爵士樂的發展歷程中，由於特殊的音色或是與其他樂器互相輔佐的功能，至少還佔有一席之地。這一期要聊的主題，或許喜愛探戈（tango）音樂的朋友不會陌生，但是對於爵士樂迷來說則是真正冷門的樂器。它，就是手風琴。作為重要的民謠樂器，手風琴運作的原理並不複雜。演奏者將手風琴置於胸前，以雙手拉伸風箱的方式，讓流動的空氣震動簧片，透過按鍵來控制聲響。以樂器的構造來說，手風琴也是一種合奏的樂器，左邊的按鈕可以彈和弦，右邊的按鈕或琴鍵則可以彈主旋律。有人認為手風琴與中國古代的樂器「笙」類似，不過笙是以口吹，而手風琴則以手臂的力量來推拉風箱、鼓動簧片。由於手風琴攜帶十分方便，加上它雖然體積小，可是音量卻極宏大，聽覺滲透力很強，所以也有人將手風琴的演奏譽為「一人的交響樂團。」 台灣曾經有一位紀錄片導演賀照緹拍過一部關於手風琴的 紀錄片 《手風琴在路上》 。賀導演本身也是一位業餘的手風琴手，為了拍攝這部紀錄片，她遠赴東歐與南美，紀錄手風琴流浪、遷徙的歷程。關於手風琴的演奏，賀導演曾經這樣感性地描述：「風箱的縐折，在左臂的擠壓後，發出嘶嘶的聲音，我覺得它是掛在我身上的另一個肺，它的呼吸進入了我的情緒，而不是進入我的血液。」 既然對於爵士樂來說，手風琴是如此冷門的樂器，為何它「適合」演奏爵士樂呢？雖然發出的聲響大不相同，不過手風琴手左彈和弦、右彈旋律的模式，與鋼琴手的演奏方式其實並沒有太大差異，都是可旋律可節奏，深具演奏彈性的樂器。以早期法國的「穆賽特」（musette）舞曲為例，它的核心樂器就是帶有強烈節奏感的手風琴。手風琴手在演奏時亦可拍打琴身強化節奏，在酒酣耳熱的派對中將舞曲帶至高潮。爵士樂與「穆賽特」舞曲相近的地方在於，兩者都是節奏性很強的音樂，只不過爵士樂會特別強調主旋律即興演奏，讓樂迷聽起來更具趣味和挑戰。而由於民謠樂手廣泛使用手風琴的緣故，以手風琴演奏的爵士樂，不免也帶著民謠或探戈音樂元素的影響。接下來推薦的專輯，除了第一與第二張專輯屬於比較「正統」的爵士樂之外，其餘的專輯都帶著濃厚的跨界（cross-over）色彩。 1. 席蒙‧贊奇尼與法蘭克‧馬洛可（Simone Zanchini &