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《希克斯與伍德》爵士長笛音樂會 時間：2005年09月16日（五）19：30 地點：國父紀念館大會堂 票價：400、600、800、1000、1200、1500、1800 演出：鋼琴 / 約翰．希克斯（John Hicks） 長笛 / 愛麗絲．伍德（Elise Wood） 主辦： 睿治藝術 售票：兩廳院售票系統、全省萊爾富便利商店 節目簡介： 您只能在約翰‧希克斯這樣資深的樂手身上聽到硬式咆勃的精髓，與愛妻愛麗絲‧伍德絕妙默契、合作無間的搭檔，以浪漫的爵士鋼琴與珍稀的爵士長笛為您重現抒情動人的經典曲目！ 爵士巨擘約翰‧希克斯是樂壇中最受肯定與尊敬的鋼琴手之一，曾與許多傳奇性的大師錄音和巡迴演出，參與錄製的專輯超過三百張。六零年代出道，歷經硬式咆勃全盛時期洗禮，於六三年加入知名鼓王亞特‧布雷基與爵士使者樂團（Art Blakey & The Jazz Messengers），並為伍迪‧賀曼（Woody Herman）樂團伴奏和編曲。身為爵士女伶貝蒂‧卡特（Betty Carter）合作最久的鋼琴家，約翰希克斯同時帶領自己的樂團活躍於各大爵士音樂節，四十年的演奏生涯影響了無數有抱負與潛力的當代年輕鋼琴家。貝蒂‧卡特並在Down Beat雜誌強力推薦：「沒有人聽起來像約翰‧希克斯。當你聽到他的演奏，絕無疑慮，你會確定那是約翰‧希克斯，他彈奏樂句的方式、他把玩鋼琴的手法，每每令人驚豔！」 與約翰‧希克斯結褵多年的爵士長笛家愛麗絲‧伍德，精湛高超的演奏技巧總是輕易地征服所有群眾。首度引薦給國內聽眾的爵士長笛，有別於古典長笛音色的詮釋方式，爵士長笛空靈飄渺而優柔典雅的獨特現場魅力，睿治藝術邀您共同體驗今夏最唯美的爵士音樂會！ 試聽下載 ： http://www.rigelarts.com 愛樂電台《台北爵士夜》主持人 / 沈鴻元推薦 灌錄過三百餘張專輯的鋼琴家約翰．希克斯在鋼琴演奏上可謂十八般武藝樣樣精通，有點像是江湖上人云：「以彼之道，還施彼身」的慕容復。他從最早的大跨度到最生猛的自由爵士不僅樣樣來，而且樣樣行，因為實在沒多少人，可以用一台鋼琴就告訴你爵士樂百年來到底是怎麼一回事！ 《爵士春秋》作者、《音響論壇》雜誌主筆 / 孫秀蕙推薦： 放眼當今爵士樂壇，一個鋼琴手能夠同時具備McCoy Tyner最擅長的五聲音...

不記得有多久沒去公館的大世紀戲院看電影了，不過我永遠記得九○年中期的某一天，我在大世紀戲院看了一場午夜場，是勞勃‧阿特曼(Robert Altman)執導的「銀色‧性‧男女」（Short Cuts）。在那一部電影裡，我認識了Annie Ross。當然，一開始我是不知道她真實姓名的。畢竟電影裡的知名人物眾多，包括了逗趣的喜劇演員莉莉‧湯普琳（Lily Tomlin）、抽著雪茄演唱的民謠歌手湯姆‧魏茲、老牌演員傑克‧李蒙（Jack Lemmon）、在「時時刻刻」中演不快樂家庭主婦的茱莉安‧摩爾（Julianne Moore）……等人。電影改編自美國作家雷蒙‧卡佛（Raymond Carver）的短篇故事集，故事本來是彼此獨立，毫不相干的。阿特曼卻很厲害地將它們全串在一起。 Robert Altman 空軍飛行員出身的勞勃阿特曼雖無任何電影學位或相關的訓練，卻是一個不折不扣講故事的天才。早在一九七○年時，阿特曼就以喜劇電影「外科醫師」（M.A.S.H.）獲得坎城影展金棕櫚獎，且在票房大獲全勝，但擇善固執的阿特曼拒絕片商要他繼續執導續集，或拍攝風格類似的電影，因此早期的導演生涯並不順遂。一九七五年，阿特曼執導的「納許維爾」為他確立其藝術風格與地位。該片以鄉村音樂發源地納許維爾為背景，數十個主角組成繁複的故事主軸，也確立了阿特曼擅長處理多人物與多重故事線的敘事風格，「超級大玩家」（The Player）、「銀色‧性‧男女」與後來在爵士樂迷之間聲名大噪的「堪薩斯情仇」（Kansas City），正屬於這類的電影。 「銀色‧性‧男女」片頭一開始，一架直升機轟隆隆地橫越盛產柑橘，桃李與杏子的山谷，農藥漫天灑下，帶出故事發生的地點：氣候溫煦，土壤肥沃的南加州。就在這裡，二十二個主角彼此交會，釋放生命中的光與熱。 一心想要把老婆愛犬丟掉的警官 提姆‧羅賓斯（Tim Robbins）、天天聽老婆擔任付費色情電話接線生，飽嚐性壓抑之苦，最後竟然失手殺死約會對象的 Chris Penn、飽嚐喪子之痛的安迪‧麥道威爾（Andie McDowell）、玩世不恭的湯姆‧魏茲、被大吃豆腐的侍應生女友莉莉‧湯普琳……。這是勞勃曼攝影機下的現代浮世繪，疏離的加州人在外遇，偷窺，意淫與暗戀中得到暫時的心靈慰藉。 在直昇機灑農藥的畫面之後，正是Annie Ross與Low Note五重...

赫然發現，我們一直沒有幫這位芝城派的薩克斯風老將開討論版，那笨鳥先飛，由我先開場吧！ 今天到中山大學去上課，晚上與樂友聚餐，餐後一同逛大統樓上剛裝潢好的誠音，沒想到......看到了四張Fred Anderson老伯的東西： Fred Anderson & DKV Trio (Okka Disk) Live at the Velvet Lounge The Fred Anderson Trio (Okk Disk) Dark Day Fred Anderson Quartet (Unheard Music Series) 最重要的，是有這張小妹推薦的2004年爵士十大之一： Fred Anderson & Hamid Drake/ Back Together Again (Thrill Jockey) 去年春天，當我收到網購包裹CD時，就迫不及待的把這兩張一套（一張是CD，另一張是影像）的專輯「Back Together Again」拆開來，將CD送進player，按下播放鍵之後，從喇叭流洩出來，哈密‧縋克（Hamid Drake）敲擊的鼓韻，既深沈又動聽，我馬上知道這將會是年度最佳爵士盤之一。 對我來說，聆聽薩克斯風大師佛瑞德‧安德森（Fred Anderson）的獨奏或二重奏專輯是極為愉悅的經驗。記得去年，我曾經應「音響論壇」編輯之邀，協助製作適合聆聽爵士樂的器材評選專題，當時就選了安德森的作品為試聽片。安德森作品錄音的空間並不開闊，但他的音色厚實、流暢而不造作，讓我們可以感受真實的聲音細節。 第一首曲子「Leap Forward」中，縋克兩手輕敲frame drum，交織稠密且洋溢著韻律感的鼓聲，鼓面傳來的餘音繚繞，好似豆子從鼓面落下，灑了一地，靈活的滿地翻滾，配上安德森那充滿理解與大氣魄的薩克斯風旋律，說是完美組合一點都不為過。第二首曲子「Black Women」的曲子結構很簡單，安德森吹著主旋律，但真正的重頭戲是鼓手縋克，他放下了frame drum，開始敲打套鼓，在小火慢燉的密集鼓點中，我們逐漸聞到了節奏樂器的香味，細細品嚐節奏樂器中的旋律之美。 讀者此時可能會問：節奏樂器也有旋律感？甘係金ㄟ？沒錯！聽縋克打鼓，就好像在聽他唱歌一樣。縋克說，他初識安德森時，就被告知要仔細...